Hair suspension is een krachtig medium voor artistieke exploratie. Met een rijke symbolische lading en een diep potentieel voor zowel innerlijke als collectieve verbinding.
Tijdens deze monografische intensive verkennen we artistieke creatie via een dramaturgie die vertrekt vanuit beweging en improvisatie. De focus ligt op diep luisteren en connecteren met andere deelnemers; de wisselwerking tussen rigger en artiest en collectieve samenwerking om tot unieke bewegingspartituren te komen.
We verkennen intuïtieve bewegingen binnen een kader dat vertrekt vanuit de methodologie van Ingrid Esperanza (Sostenidas en la Suspensión / Sustained in Suspension). Kasper Vandenberghe (MOVEDBYMATTER) vult deze technische basis aan vanuit dramaturgisch perspectief. Hij stelt sleutelvragen die gedachtestromen, ruimte en beweging in balans te brengen.
Voor wie?
Voor ervaren hair suspension artiesten die nieuwe mogelijkheden willen verkennen op het vlak van performancecreatie én geïnteresseerd zijn in collectief werk. Het is belangrijk dat je voldoende actieve ervaring hebt in hair supsenion om deel te nemen aan deze intensive.
Heb je een voorgeschiedenis van ruggengraats- of nekklachten? Neem dan vooraf contact met ons op zodat we jouw situatie kunnen bespreken.
Wat breng je mee?
Je eigen haarstylingkit.
Comfortabele kledij, twee middelgrote handdoeken, een notitieboekje en een pen.
Nieuwsgierigheid, openheid voor dialoog en bereidheid om samen te creëren met andere kunstenaars.
Meedoen met deze intensive
Vier dagen lang verdiep je je in de dramaturgie van hair suspension, van intuïtieve beweging tot collectieve performancecreatie.
Elke dag start om 10:00 met een uitgebreide voorbereiding (zowel fysiek als op vlak van hairstyling) en een groepsopwarming. Afsluiten doen we telkens met een uitgebreide cool down om af te ronden om 16:00.
Maandag 2 november
De eerste dag staat in teken van kennismaking en verkenning. Na een somatische voorbereiding en groepsopwarming gaan we de diepte in. We exploreren intuïtieve bewegingen in hair suspension en bouwen eerste verbindingen op binnen de groep.
Dinsdag 3 november
Ingrid en Kasper schetsen het artistieke en dramaturgische kader. Na deze inhoudelijke toelichting vormen we groepjes die starten met de uitwerking van een eigen artistiek voorstel.
Woensdag 4 november
Elk groepje presenteert een work in progress en krijgt vervolgens gerichte feedback. Daarna gaan de groepen opnieuw aan de slag: verfijnen, bijsturen en verder bouwen aan de creatie.
Donderdag 5 november
Tijdens deze laatste dag brengen we alles samen. De verschillende teams werken toe naar een gedeelde enscenering waarbij de afzonderlijke projecten samen komen en elkaar versterken.
Over jouw mentoren
Ingrid Esperanza is een Mexicaans kunstenaar, performance-artiest en onderzoeker met bijna twintig jaar ervaring in hair suspension. Haar aanpak evolueerde vanuit dans en hybride kunstvormen naar een praktijk die het symbolische, het lichamelijke en de scenische aanwezigheid combineert. De afgelopen acht jaar wijdde zij zich aan de uitbreiding van de mogelijkheden van hair suspension via onderzoek en bewuste training. Ze ontwikkelde een methodologie die de techniek benadert als instrument voor persoonlijke exploratie, waarbij zelfkennis en diepgaand luisteren naar je lichaam een persoonlijke bewegingstaal mogelijk maken. Op dit moment werkt ze aan een project rond onderzoek, kennisdeling en training in hair suspension, met steun van het Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC) in Mexico.
Als high-level mentor begeleidde ze trainingsprocessen van artiesten bij wereldvermaarde gezelschappen zoals Cirque du Soleil, Finzi Pasca, Franco Dragone en Cirkus Cirkör. Daarnaast werkte ze samen met hedendaagse circusgezelschappen in Europa en Mexico. In haar lesmethode staan welzijn en fysieke integriteit centraal. Met bijzondere aandacht voor lichaamsvoorbereiding en een veilige en bewuste balans tussen grounding en suspension.
Kasper Vandenberghe is een Belgisch circusmaker, performer, regisseur en artistiek onderzoeker. Zijn praktijk bevindt zich op het snijvlak van hedendaags circus, beweging, visuele dramaturgie en performance art. Hij onderzoekt de relatie tussen lichaam, materie, ritueel en menselijke verbinding. Van daaruit creëert hij immersieve ervaringen waarin fysieke aanwezigheid een katalysator wordt voor reflectie, ontmoeting en transformatie. Als oprichter en artistiek leider van MOVEDBYMATTER ontwikkelt hij multidisciplinaire creaties die circus verbinden met performance art, muziek, beeldende kunsten en theater. Zijn artistieke taal is geworteld in belichaamd onderzoek en de opbouw van zintuiglijke werelden waarin het lichaam zowel materiaal als communicatiemedium is.
Vandenberghe werkt internationaal samen met kunstenaars, culturele organisaties en circusinstellingen. Als havenartiest werkt hij nauw samen met Ell Circo D’ell Fuego in Antwerpen. Naast zijn artistiek werk begeleidt hij opkomende kunstenaars en faciliteert hij onderzoekstrajecten over de evoluerende rol van circus in de hedendaagse podiumkunsten. Zijn praktijk wordt gedreven door artistieke experiment, belichaamde aanwezigheid en de ontwikkeling van hedendaags circus als ruimte voor betekenisvolle ontmoeting, verbeelding en sociale verbinding.
